Chant, 2 Trompettes et Orgue<\/p>\n\n\n\n
1\u00e8re PARTIE<\/strong><\/p>\n\n\n\n 2\u00e8me PARTIE<\/strong><\/p>\n\n\n\n Francesco Onofrio Manfredini <\/strong>\u00e9tait un violoniste et compositeur italien. Issu d’une famille de musiciens, Francesco re\u00e7ut son premier enseignement de chant et de musique du ma\u00eetre de chapelle de sa ville natale de Pistoia. Tr\u00e8s jeune il part pour Bologne afin de rejoindre la cath\u00e9drale de San Petronio en tant qu’enfant de ch\u0153ur et \u00e9l\u00e8ve de l’\u00e9cole de musique. C\u2019est l\u00e0 qu’il \u00e9tudie le violon avec Giuseppe Torelli, la composition et le contrepoint. Il est admis en 1704 comme violoniste dans la prestigieuse Acad\u00e9mie des Philharmoniques de Bologne. <\/p>\n\n\n\n Lors d’un s\u00e9jour \u00e0 Venise en 1711 le Prince Antoine Ier<\/sup> Grimaldi l’engage comme ma\u00eetre de chapelle \u00e0 Monaco. Manfredini y produit diverses compositions musicales, dont la plus marquante est sa s\u00e9rie de 12 concertos, dat\u00e9e de 1718. Francesco et son \u00e9pouse Rosa degli Antonii eurent onze enfants. Parmi eux, le compositeur et castrat Giuseppe Manfredini et le compositeur et th\u00e9oricien de la musique Vincenzo Manfredini. Francesco regagne sa ville natale Pistoia en 1727 jusqu\u2019\u00e0 sa mort, o\u00f9 il occupe le poste de ma\u00eetre de chapelle de la cath\u00e9drale San Filippo. Son langage musical est consid\u00e9r\u00e9 comme tr\u00e8s bolognais et est proche de l’expression de ses ma\u00eetres, Torelli, Laurenti et Perti. Nous \u00e9coutons aujourd\u2019hui l\u2019un de ses concertos en 3 mouvements : Allegro, Adagio et Allegro<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n 2 et 7 \u2013 Jean-S\u00e9bastien BACH (1685-1750)<\/strong><\/p>\n\n\n\n Jean-S\u00e9bastien Bach<\/strong>, n\u00e9 \u00e0 Eisenach en 1685, est le 8\u00e8me<\/sup> enfant d’une famille de musiciens. Orphelin \u00e0 9 ans, il est \u00e9lev\u00e9 par son fr\u00e8re a\u00een\u00e9. Il \u00e9tudie l’orgue, le clavecin et le violon. Nomm\u00e9 organiste \u00e0 Armstadt en 1703, Bach se fit rapidement une r\u00e9putation de virtuose et d’improvisateur. Il devient en 1717 Kapellmeister (ma\u00eetre de chapelle) \u00e0 la cour de Cothen o\u00f9 il dispose d’un orchestre et o\u00f9 il produit alors la majorit\u00e9 de ses \u0153uvres. Sa femme, Maria Barbara, meurt en 1720. Bach se remarie en 1721 avec Anna Magdalena Wilcken, dont il eut 13 enfants, ajout\u00e9s aux 4 qu’il eut avec sa premi\u00e8re femme. <\/p>\n\n\n\n En 1723 il accepte le poste de Cantor \u00e0 l’\u00e9glise Saint Thomas de Leipzig, o\u00f9 il restera jusqu’\u00e0 sa mort. Il assure l’enseignement musical et compose de la musique religieuse (cantates, Passions, Oratorios). Ses derni\u00e8res ann\u00e9es de vie sont difficiles, Bach commen\u00e7ant \u00e0 perdre la vue \u00e0 partir de 1743, il subit plusieurs op\u00e9rations chirurgicales sans effet. L\u2019un de ses oratorios les plus c\u00e9l\u00e8bres est la Passion selon St Jean, dans lequel Bach met en musique le r\u00e9cit de la Passion du Christ selon l\u2019\u00e9vangile de St Jean.<\/p>\n\n\n\n Nous en \u00e9coutons l\u2019air N\u00b0 13 de soprano<\/p>\n\n\n\n \u00ab Ich folge dir gleichfalls \u00bb \u00ab Je te suis d\u2019une d\u00e9marche joyeus<\/em>e \u00bb, chant\u00e9 par Brigitte CHANUDET, accompagn\u00e9 \u00e0 l\u2019orgue par Philippe BATAILLE.<\/p>\n\n\n\n Et au d\u00e9but de la 2\u00e8me partie, nous entendrons la transcription d\u2019un air de la cantate 78 pour 2 trompettes et orgue.<\/p>\n\n\n\n 3 \u2013 Tomaso ALBINONI (1671-1750)<\/strong><\/p>\n\n\n\n Tomaso Albinoni<\/span><\/b> \u00e9tait un <\/span>violoniste<\/span> et un <\/span>ma\u00eetre de chant<\/span> renomm\u00e9. Issu d’une famille tr\u00e8s ais\u00e9e de marchands de papier, Tomaso peut se consacrer \u00e0 la <\/span>musique<\/span> sans crainte de soucis financiers. En tant que fils a\u00een\u00e9, son p\u00e8re le destine \u00e0 reprendre les int\u00e9r\u00eats de l’entreprise familiale. Mais, apr\u00e8s la mort de celui-ci en <\/span>1709<\/span>, Tomaso abandonne la responsabilit\u00e9 de l’entreprise \u00e0 ses deux fr\u00e8res cadets, <\/i>et se consacre uniquement \u00e0 la <\/span>musique<\/span>, <\/i>se qualifiant lui-m\u00eame de Musico di<\/i> violino dilettante veneto<\/i><\/span>.<\/span> Il \u00e9pouse la <\/span>cantatrice d\u2019op\u00e9ra<\/span> Margherita Raimondi. <\/i><\/span>\u00c0 partir de 1741, dix ans avant<\/span> <\/p>\n\n\n\n sa mort, il n’existe plus aucun document le concernant, peut-\u00eatre \u00e0 cause d’une maladie. Albinoni a compos\u00e9 environ 80 op\u00e9ras dont il ne reste pratiquement rien. En effet, pr\u00e8s de soixante-dix de ces partitions ont \u00e9t\u00e9 d\u00e9truites pendant le bombardement de Dresde en f\u00e9vrier 1945. Outre une trentaine de cantates, c’est son \u0153uvre instrumentale qui nous est parvenue.<\/p>\n\n\n\n L’Adagio d’Albinoni<\/em>, tr\u00e8s connu du grand public, est en r\u00e9alit\u00e9 une \u0153uvre compos\u00e9e en 1945 par Remo Giazotto \u00e0 partir du fragment d’une sonate perdue d’Albinoni.<\/p>\n\n\n\n Nous \u00e9coutons d\u2019Albinoni une Sonate pour trompette naturelle et orgue, en 4 mouvements : Grave, Allegro, Grave, Allegro.<\/p>\n\n\n\n 4 \u2013 Claude BALBASTRE (1724-1799)<\/strong><\/p>\n\n\n\n Claude Balbastre<\/strong>, \u00e9tait le fils de B\u00e9nigne Balbastre, organiste, qui a \u00e9t\u00e9 son premier professeur. Il \u00e9tudie avec Claude Rameau, fr\u00e8re de l’illustre Jean-Philippe Rameau. Il b\u00e9n\u00e9ficie de l’aide bienveillante de ce dernier lorsqu’il s’installe \u00e0 Paris en 1750 et peut ainsi se faire conna\u00eetre de la haute soci\u00e9t\u00e9 : il joue au Concert Spirituel, devient organiste de l’\u00e9glise Saint-Roch avant d’acc\u00e9der progressivement aux postes les plus prestigieux : organiste \u00e0 Notre-Dame de Paris, claveciniste \u00e0 la Cour de France o\u00f9 il enseigne \u00e0 Marie-Antoinette, et devient l’organiste du comte de Provence <\/p>\n\n\n\n (futur Louis XVIII) et de la Chapelle royale. \u00c0 partir de 1776, il tient l’orgue \u00e0 l’abbaye de Notre-Dame aux Bois. Enfin, il assure en partie l’orgue de la Chapelle royale \u00e0 Versailles. Malgr\u00e9 ses \u00e9tats de service, il parvient, en se ralliant – au moins en apparence – aux id\u00e9es nouvelles, \u00e0 traverser la R\u00e9volution et \u00e0 conserver son poste \u00e0 Notre-Dame (qui a \u00e9t\u00e9 transform\u00e9e en Temple de la Raison), o\u00f9 il ex\u00e9cute \u00e0 l’orgue ses adaptations des hymnes r\u00e9volutionnaires. Son jeu a toujours \u00e9t\u00e9 pris\u00e9 du public : sa fantaisie est telle, m\u00eame \u00e0 l’\u00e9glise, qu’en 1762 l’archev\u00eaque de Paris lui interdit de jouer pendant la messe de minuit \u00e0 cause du tumulte qu’il entra\u00eene.<\/p>\n\n\n\n Nous entendons aujourd\u2019hui une de ses pi\u00e8ces pour orgue sur le chant de No\u00ebl \u00ab O\u00f9 s\u2019en vont ces gais bergers<\/strong> \u00bb.<\/p>\n\n\n\n 5 et 6 – Georg Friedrich HAENDEL (1685-1759)<\/strong><\/p>\n\n\n\n Ce compositeur allemand, naturalis\u00e9 britannique, n\u00e9 \u00e0 Halle et mort \u00e0 Londres personnifie l’apog\u00e9e de la musique baroque aux c\u00f4t\u00e9s de Jean-S\u00e9bastien Bach. Install\u00e9 quelques mois \u00e0 Hambourg avant un s\u00e9jour de trois ans en Italie, revenu bri\u00e8vement \u00e0 Hanovre avant de s’\u00e9tablir d\u00e9finitivement en Angleterre, il r\u00e9alisa dans son \u0153uvre une synth\u00e8se magistrale des traditions musicales de l’Allemagne, de l’Italie, de la France et de l’Angleterre. Virtuose \u00e0 l’orgue et au clavecin, Haendel dut \u00e0 quelques \u0153uvres tr\u00e8s connues (notamment l’oratorio Le Messie, ses concertos pour orgue et concertos grosso, ses <\/p>\n\n\n\n musiques de plein air : Water Music et Music for the Royal Fireworks) de conserver une notori\u00e9t\u00e9 jusqu\u2019\u00e0 nos jours. Pendant plus de 35 ans, il se consacra pour l’essentiel \u00e0 l’op\u00e9ra en italien avant d’inventer et de promouvoir l’oratorio en anglais dont il est un des ma\u00eetres incontest\u00e9s. A Londres, ses \u0153uvres sont tr\u00e8s appr\u00e9ci\u00e9es, en particulier Birthday Ode for Queen Anne<\/em> (Ode pour l’anniversaire de naissance de la reine Anne),<\/p>\n\n\n\n 8 \u2013 Antonio VIVALDI (1678-1741)<\/strong><\/p>\n\n\n\n Antonio Lucio Vivaldi, n\u00e9 \u00e0 Venise, et mort \u00e0 Vienne, est un violoniste et compositeur<\/a><\/strong> italien. Il a \u00e9t\u00e9 l\u2019un des virtuoses du violon les plus admir\u00e9s de son temps est l\u2019un des plus importants compositeurs de la p\u00e9riode baroque, en tant qu’initiateur principal du concerto de soliste. Son influence, en Italie comme dans toute l\u2019Europe, a \u00e9t\u00e9 consid\u00e9rable. Pr\u00eatre catholique, sa chevelure rousse le fit surnommer il Prete rosso<\/u><\/em>, \u00ab Le Pr\u00eatre roux \u00bb. Aujourd\u2019hui, certaines de ses \u0153uvres instrumentales, et notamment les quatre concertos connus sous le titre \u00ab Les Quatre Saisons \u00bb comptent parmi les plus populaires du r\u00e9pertoire <\/p>\n\n\n\n1<\/td> Concerto en ut majeur<\/em> Allegro Adagio Allegro<\/td> Francesco MANFREDINI (1684-1762)<\/td> 2 trompettes et orgue<\/td><\/tr> 2<\/td> Ich folge dir gleichfalls<\/em><\/em> air n\u00b013<\/em> de la Passion selon St JEAN<\/em><\/td> Jean-S\u00e9bastien BACH (1685-1750)<\/td> soprano et orgue <\/td><\/tr> 3<\/td> Sonate en ut majeur<\/em> Grave Allegro Grave Allegro<\/td> Tomaso ALBINONI (1671-1750)<\/td> trompette naturelle et orgue<\/td><\/tr> 4<\/td> O\u00f9 s’en vont ces gais bergers<\/em> ?<\/td> Claude BALBASTRE (1724-1799)<\/td> orgue seul<\/td><\/tr> 5<\/td> <\/em> Eternal <\/em>Source<\/td>
Georg Friedrich HAENDEL (1685-1759)<\/td>soprano, trompette naturelle et orgue<\/td><\/tr> 6<\/td> Concerto Royal<\/em> en r\u00e9 majeur<\/em><\/em> Largo Allegro<\/td> 2 trompettes et orgue<\/td><\/tr><\/tbody><\/table><\/figure>\n\n\n\n 7<\/td> Wir eilen mit schwachen<\/em> Extrait de la Cantate BWV 78<\/em><\/strong><\/td> Jean-S\u00e9bastien BACH (1685-1750)<\/td> 2 trompettes et orgue<\/td><\/tr> 8<\/td> Domine Deus<\/em><\/strong> extrait du Gloria<\/em><\/em><\/td> Antonio VIVALDI (1678-1741)<\/td> soprano et orgue<\/td><\/tr> 9<\/td> Concerto <\/em>en la mineur<\/em><\/em> (1er mouvement)<\/em> <\/em><\/td> Jean-S\u00e9bastien BACH Antonio VIVALDI<\/td> orgue seul<\/td><\/tr> 10<\/td> <\/em> Stabat Mater dolorosa<\/em> Extrait du Stabat Mater<\/em><\/td> Giovanni Battista PERGOL\u00c8SE (1710-1736)<\/td> 2 trompettes et orgue<\/td><\/tr> 11<\/td> <\/em> Gia il sole dal Gange<\/em><\/td> Alessandro SCARLATTI (1660-1725)<\/td> soprano, trompette et orgue<\/td><\/tr> 12<\/td> <\/em> Arietta<\/em><\/em><\/td> Antonia LOTTI (1665-1740)<\/td> 2 trompettes et orgue<\/td><\/tr> 13<\/td> <\/em> Sound the Trumpet<\/em> extrait de Come, Ye Sons of Art<\/em> <\/strong><\/em><\/td> Henry PURCELL (transcription de Bernard DEWAGTERE)<\/td> soprano, 2 trompettes et orgue<\/td><\/tr><\/tbody><\/table> \n