{"id":2236,"date":"2023-06-01T16:31:59","date_gmt":"2023-06-01T14:31:59","guid":{"rendered":"https:\/\/lemanspremus.fr\/?p=2236"},"modified":"2026-02-13T08:42:10","modified_gmt":"2026-02-13T08:42:10","slug":"programme-du-10-avril-2016","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/lemanspremus.fr\/index.php\/2023\/06\/01\/programme-du-10-avril-2016\/","title":{"rendered":"Prog. 10 avril 2016"},"content":{"rendered":"\n

PROGRAMME MOSA\u00cfKA<\/strong>
Chants et musique du monde<\/strong>
1\u00e8re <\/sup>Partie<\/strong><\/p>\n\n\n\n

La rosa enflorece<\/em><\/strong><\/td>Au mois de mai fleurit la rose<\/td>Chant s\u00e9farade<\/td><\/tr>
\u039f \u0395\u03c0\u03b9\u03c4\u03ac\u03c6\u03b5\u03b9\u03bf\u03c2 \u03c4\u03bf\u03c5 \u03a3\u03b5\u03b9\u03ba\u03af\u03bb\u03bf\u03c5<\/em><\/strong><\/a><\/em><\/strong><\/td>L\u2019\u00e9pitaphe de Seikilos<\/td>Chant grec<\/td><\/tr>
 <\/strong>\u05d5\u05d5\u05d9 \u05d3\u05d9 \u05d2\u05d0\u05b8\u05dc\u05d3\u05e2\u05e0\u05e2 \u05e4\u05bc\u05d0\u05b7\u05d5\u05d5\u05e2 \u05e4\u05bf\u05dc\u05d9\u05d8<\/strong> <\/strong> (Di goldene pave)<\/td>Le paon dor\u00e9<\/td>Chant yiddish<\/td><\/tr>
\u03a4\u03b1 \u03c0\u03b1\u03b9\u03b4\u03b9\u03ac \u03c4\u03bf\u03c5 \u03a0\u03b5\u03b9\u03c1\u03b1\u03b9\u03b1<\/em><\/strong> (Ta Pedhia tou Pirea)<\/td>Les enfants du Pir\u00e9e<\/td>Chant grec<\/td><\/tr>
\u0391\u03bd\u03ac\u03b8\u03b5\u03bc\u03ac \u03c3\u03b5<\/em><\/strong> (Anathema Se)<\/td>Aie piti\u00e9 de moi<\/td>Chant grec<\/td><\/tr>
\u0395\u03b3\u03ce \u03b4\u03b5\u03bd \u03b5\u03af\u03bc\u03b1\u03b9 \u03c0\u03bf\u03b9\u03b7\u03c4\u03ae\u03c2<\/em><\/strong> (Ego then ime piitis)<\/td>Je ne suis pas un po\u00e8te<\/td>Chant grec<\/td><\/tr>
Ch\u00ec Mi Na M\u00f2r Bheanna<\/em><\/strong><\/td>Je vois les belles montagnes<\/td>Chant ga\u00e9lique \u00e9cossais<\/td><\/tr>
H <\/em><\/strong>\u03b3\u03b5\u03af\u03c4\u03bf\u03bd\u03b9\u03ac<\/em><\/strong> <\/em><\/strong>\u03c4\u03ce\u03bd<\/em><\/strong>  <\/em><\/strong>\u03b1\u03b3\u03b3\u03b5\u03bb\u03ce\u03bd<\/em><\/strong> (I gitonia t\u00f4n angel\u00f4n)  <\/em><\/strong><\/td>Le quartier des anges<\/td>M\u00e9lodie grecque<\/td><\/tr><\/tbody><\/table><\/figure>\n\n\n\n

2\u00e8me<\/sup> Partie<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\u0397 \u03b2\u03c1\u03bf\u03c7\u03ae<\/em><\/strong> (I vrohi)<\/em><\/strong><\/td>La pluie<\/td>M\u00e9lodie grecque<\/td><\/tr>
\u685c<\/strong> (Sakura)<\/td>Cerisier en fleurs<\/td>Chant japonais<\/td><\/tr>
\u05e2\u05dc \u05d4\u05d3\u05e8\u05da \u05e2\u05e5 \u05e2\u05d5\u05de\u05d3<\/strong>  <\/strong>(Shir al etz)<\/em><\/strong><\/td>Sur le chemin un arbre se dresse<\/td>Chant isra\u00e9lien<\/td><\/tr>
Adio Querida<\/em><\/strong><\/td>Adieu ma bien-aim\u00e9e<\/td>Chant s\u00e9farade<\/td><\/tr>
\u0393\u03b1\u03c1\u03bf\u03cd\u03c6\u03b1\u03bb\u03bb\u03cc \u03bc\u03bf\u03c5<\/em><\/strong> (Garifalo mou)<\/td>L\u2019\u0153illet<\/td>Chant grec<\/td><\/tr>
O \u03a4\u03b1\u03bc\u03ad\u03bd\u03bf\u03c2<\/em><\/strong> (O Tamenos)<\/em><\/strong><\/td>L\u2019offrande<\/td>Chant grec<\/td><\/tr>
\u0393\u03b9\u03b1 \u03c0\u03bf\u03cd \u03c4\u03bf `\u03b2\u03b1\u03bb\u03b5\u03c2 \u03ba\u03b1\u03c1\u03b4\u03b9\u03ac \u03bc\u03bf\u03c5<\/em><\/strong> (Gia pou to evales kardia mou)<\/td>O\u00f9 vas-tu mon c\u0153ur voiles d\u00e9ploy\u00e9es<\/td>Chant grec<\/td><\/tr>
Nora Luca<\/em><\/strong><\/td> <\/td>Chant tzigane<\/td><\/tr><\/tbody><\/table><\/figure>\n\n\n\n

Sylvie CALLU<\/strong>, chant et harpes (celtique et troubadour)<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

La voix de Sylvie Callu<\/em> se m\u00eale aux sons cristallins de ses harpes pour inventer un langage universel compos\u00e9 de chants et m\u00e9lodies klezmer, grecs, japonais, africains\u2026 Dans une ambiance intimiste, elle se produit dans de petites chapelles, mais \u00e9galement dans les h\u00f4pitaux, \u00e9coles et maisons de retraite. Sa musique accompagne parfois la lecture de po\u00e9sies et a \u00e9t\u00e9 enregistr\u00e9e pour un court m\u00e9trage. Sylvie fait partie du \u00ab Ch\u0153ur d\u2019Orph\u00e9e<\/em> \u00bb et a interpr\u00e9t\u00e9 le r\u00f4le de \u00ab\u00a0Zweiter Knabe<\/em>\u00a0\u00bb dans l’op\u00e9ra \u00ab\u00a0La fl\u00fbte enchant\u00e9e<\/em>\u00a0\u00bb de Mozart produit sur le Mans et Alen\u00e7on entre 2013 et 2015. Dans un esprit d’ouverture aux diff\u00e9rentes cultures, Sylvie a cr\u00e9\u00e9 en 2015 l’ensemble musical \u00ab Mosa\u00efka <\/em>\u00bb, qui accueille des musiciens du monde, afin de proposer une mosa\u00efque musicale riche en couleurs.<\/p>\n\n\n\n

Dimitrios MASTROGIOGLOU<\/strong>, bouzouki, chant<\/em><\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

D’origine grecque, ce virtuose du bouzouki (le luth Grec) a \u00e9t\u00e9 recommand\u00e9 par Costa Gavras<\/em>, Mikis Th\u00e9odorakis<\/em> et Nana Mouskouri<\/em>. Il a jou\u00e9 en solo sur divers plateaux de t\u00e9l\u00e9vision et sur de grandes sc\u00e8nes de concert en Europe et Proche Orient. Dimitrios est \u00e9galement l’auteur de chansons et m\u00e9lodies accompagn\u00e9es au bouzouki. Il a particip\u00e9 \u00e0 l’enregistrement de musiques de films. Il est r\u00e9guli\u00e8rement soliste des productions du \u00ab Canto General \u00bb de Mikis Th\u00e9odorakis<\/em> en France et \u00e0 l’\u00e9tranger. Il est d’ailleurs venu jouer plusieurs fois au Mans r\u00e9cemment pour la production de cette \u0153uvre par le \u00ab Ch\u0153ur d’Orph\u00e9e <\/em>\u00bb et \u00ab R\u00e9sonnances<\/em> \u00bb.  A cette occasion, il a rencontr\u00e9 Sylvie Callu<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

L\u2019ensemble MOSA\u00cfKA<\/strong>
Prestations<\/strong> propos\u00e9es par l’ensemble \u00ab Mosa\u00efka \u00bb<\/em>
Concerts et animations musicales
Cours de harpes celtique et troubadour (avec chant \u00e9ventuel) sur Le Mans (72)
Dates<\/strong> des prochains concerts de \u00ab Mosa\u00efka \u00bb : <\/em><\/p>\n\n\n\n

Contacts<\/strong><\/em><\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

Sylvie Callu,<\/strong> Association \u00ab Mosa\u00efka \u00bb
46 Bd Anatole France
72000 LE MANS
Portable<\/em> : 06 33 68 71 72
e-mail : <\/em>sylvie.callu@laposte.net<\/a><\/p>\n\n\n\n

La HARPE<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

retrouve chez les musiciens \u00e9gyptiens, et elle s\u2019est r\u00e9pandue \u00e0 travers les diverses civilisations et tous les continents sous des formes diff\u00e9rentes. En Europe, on la trouve en \u00c9cosse, et en Irlande au Moyen-\u00c2ge, sous la forme moderne triangulaire, et elle se r\u00e9pand dans tout le continent, et en Bretagne. Apr\u00e8s un certain d\u00e9clin elle conna\u00eetra un renouveau dans la premi\u00e8re moiti\u00e9 du XIXe si\u00e8cle dans les pays celtes, Irlande, pays de Galles et Bretagne. Elle devient m\u00eame le symbole de l\u2019Irlande d\u00e8s 1921 avec la R\u00e9volution irlandaise. C\u2019est vers les ann\u00e9es 1950 que le jeune Alan Stivell participe au renouveau de l\u2019instrument, et fait des r\u00e9citals un peu partout \u00e0 Paris et en Bretagne.
La harpe celtique moderne<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Sa colonne cintr\u00e9e la rend reconnaissable entre toutes les harpes. Historiquement les cordes \u00e9taient m\u00e9talliques et les deux cordes centrales \u00e9taient accord\u00e9es \u00e0 l’unisson. Elle poss\u00e8de g\u00e9n\u00e9ralement 32 \u00e0 38 cordes. De nos jours, les cordes sont le plus souvent en nylon, mais on trouve aussi des instruments mont\u00e9s avec cordes de bronze, en acier, en fibre de carbone ou en boyau (de mouton). Des \u00ab taquets \u00bb ou \u00ab palettes \u00bb ou encore \u00ab leviers \u00bb (d’o\u00f9 le nom lever harp en anglais), fix\u00e9s pr\u00e8s de la partie sup\u00e9rieure de chaque corde, permettent de modifier la hauteur des notes d’un demi-ton pour jouer les alt\u00e9rations (di\u00e8ses\/b\u00e9mols). On accorde g\u00e9n\u00e9ralement la harpe celtique en mi b\u00e9mol majeur avec les taquets en position basse, ce qui permet ensuite de jouer dans les tonalit\u00e9s ayant jusqu’\u00e0 quatre di\u00e8ses ou trois b\u00e9mols. La harpe celtique correspond \u00e0 tout un r\u00e9pertoire traditionnel irlandais, \u00e9cossais et breton, mais elle s’adapte aussi \u00e0 des r\u00e9pertoires classiques et contemporains (jazz, new age, musique contemporaine…). Elle accompagne id\u00e9alement le chant soliste.La harpe celtique jou\u00e9e par Sylvie Callu a \u00e9t\u00e9 fabriqu\u00e9e par Marin Lhopiteau, luthier Breton travaillant sur Quimper.<\/p>\n\n\n\n

La harpe troubadour<\/strong><\/p>\n\n\n\n

On rencontre aussi un petit instrument moderne au son dynamique et brillant poss\u00e9dant le plus souvent 22 cordes en nylon, dans le registre aigu. Dite \u00ab harpe troubadour \u00bb, elle fait r\u00e9f\u00e9rence aux musiciens qui utilisaient ce type d\u2019instrument pour accompagner chants, danses et r\u00e9cits \u00e0 l\u2019\u00e9poque des troubadours. La harpe troubadour jou\u00e9e par Sylvie Callu a \u00e9t\u00e9 fabriqu\u00e9e par Violaine Alfaric, luthi\u00e8re Bretonne travaillant sur Baden.<\/p>\n\n\n\n

Le BOUZOUKI<\/strong><\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

l’instrument \u00ab national \u00bb depuis le milieu du XXe<\/sup> si\u00e8cle. C’est un luth \u00e0 manche long frett\u00e9, tr\u00e8s proche de la mandoline italienne ou du saz turc. Des instruments plus ou moins similaires, comme le buzuq arabe ou le bozuk turc, existent dans de nombreux pays des Balkans et de la M\u00e9diterran\u00e9e orientale, et, plus g\u00e9n\u00e9ralement, dans les pays ayant appartenu au monde byzantin puis ottoman. L’attitude de la soci\u00e9t\u00e9 grecque \u00e0 son \u00e9gard a \u00e9volu\u00e9. Consid\u00e9r\u00e9 comme un instrument d’origine orientale, associ\u00e9 aux r\u00e9fugi\u00e9s d’Asie Mineure et jug\u00e9 \u00e0 ce titre \u00ab \u00e9tranger \u00bb \u00e0 la culture grecque, il a eu mauvaise r\u00e9putation jusqu’au milieu du XXe<\/sup> si\u00e8cle, et son utilisation a parfois \u00e9t\u00e9 r\u00e9prim\u00e9e. Mais peu \u00e0 peu, le bouzouki est devenu une sorte d’ \u00ab instrument national \u00bb grec et symbolise souvent la Gr\u00e8ce et sa musique dans la culture populaire occidentale (publicit\u00e9s, disques, d\u00e9coration de restaurants, etc.). Long de 70 cm, il dispose d’un long manche \u00e9troit muni de 27 frettes fixes, et d’une caisse en forme de poire (dont le fond en lamell\u00e9-coll\u00e9 est bomb\u00e9). La rosace est plus ou moins d\u00e9cor\u00e9e de nacre, le bouzouki traditionnel \u00e9tant g\u00e9n\u00e9ralement plus sobre. Les cordes sont m\u00e9talliques et doubl\u00e9es, les ch\u0153urs graves \u00e9tant normalement accord\u00e9s \u00e0 l’octave. Le bouzouki traditionnel (trichordo) compte trois doubles cordes (ch\u0153urs) accord\u00e9es en r\u00e9 – la – r\u00e9. Les deux ch\u0153urs les plus graves sont fr\u00e9quemment utilis\u00e9s comme bourdon, la m\u00e9lodie \u00e9tant jou\u00e9e sur le ch\u0153ur le plus aigu. \u00c0 partir du milieu du XXe<\/sup> si\u00e8cle, accompagnant l’\u00e9volution de la musique \u00ab populaire \u00bb, l’utilisation du bouzouki \u00e0 quatre ch\u0153urs (\u00ab tetrachordo \u00bb) s’est fortement d\u00e9velopp\u00e9e, avec un accordage similaire \u00e0 celui des quatre cordes les plus aigu\u00ebs de la guitare: do – fa – la – r\u00e9, et souvent r\u00e9 – sol – si – mi. Ce type d’accordage permet en effet une plus grande virtuosit\u00e9 et est plus adapt\u00e9 \u00e0 l’harmonie occidentale. Le bouzouki \u00e0 quatre ch\u0153urs, \u00e9lectrifi\u00e9 pour pouvoir \u00eatre amplifi\u00e9, fut popularis\u00e9 dans les ann\u00e9es 1950, car il permettait un jeu rapide et virtuose, inhabituel jusqu’alors. Il est jou\u00e9 avec un plectre. La musique de bouzouki est not\u00e9e au moyen de tablatures.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

PROGRAMME MOSA\u00cfKA Chants et musique du monde1\u00e8re Partie La rosa enflorece Au mois de mai fleurit la rose Chant s\u00e9farade \u039f \u0395\u03c0\u03b9\u03c4\u03ac\u03c6\u03b5\u03b9\u03bf\u03c2 \u03c4\u03bf\u03c5 \u03a3\u03b5\u03b9\u03ba\u03af\u03bb\u03bf\u03c5 L\u2019\u00e9pitaphe de Seikilos Chant grec  \u05d5\u05d5\u05d9 \u05d3\u05d9 \u05d2\u05d0\u05b8\u05dc\u05d3\u05e2\u05e0\u05e2 \u05e4\u05bc\u05d0\u05b7\u05d5\u05d5\u05e2 \u05e4\u05bf\u05dc\u05d9\u05d8  (Di goldene pave) Le paon dor\u00e9 Chant yiddish \u03a4\u03b1 \u03c0\u03b1\u03b9\u03b4\u03b9\u03ac \u03c4\u03bf\u03c5 \u03a0\u03b5\u03b9\u03c1\u03b1\u03b9\u03b1 (Ta Pedhia tou Pirea) Les enfants du Pir\u00e9e Chant…<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_kad_post_transparent":"","_kad_post_title":"","_kad_post_layout":"","_kad_post_sidebar_id":"","_kad_post_content_style":"","_kad_post_vertical_padding":"","_kad_post_feature":"","_kad_post_feature_position":"","_kad_post_header":false,"_kad_post_footer":false,"_kad_post_classname":"","footnotes":""},"categories":[2],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/lemanspremus.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2236"}],"collection":[{"href":"https:\/\/lemanspremus.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/lemanspremus.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lemanspremus.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/lemanspremus.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2236"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/lemanspremus.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2236\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":16664,"href":"https:\/\/lemanspremus.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2236\/revisions\/16664"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/lemanspremus.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2236"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/lemanspremus.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2236"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/lemanspremus.fr\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2236"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}