Éliane ILARI (violoncelle) a participé au concert du 12 mai 2019 (21e saison) – Quatuor à cordes « Else Classico Tango »
Depuis 2009, le Quatuor ELSE explore le répertoire classique (Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Dvorak, Mendelssohn, Borodine…), ainsi que le répertoire plus « léger » (chants populaires, répertoire de danses variées…).
Durant plusieurs années, le groupe a travaillé au Conservatoire du Mans en formation avec quelques changements de violoncellistes. Les musiciens proviennent d’origines géographiques variées : conservatoires de Nantes, Rennes, Brest et Caen. Ils participent régulièrement à des stages et à des Masterclass notamment avec le quatuor Debussy dans le cadre du festival de l’Épau au Mans, et à Lyon.
Ewen WILCZYK (alto) a participé au concert du 12 mai 2019 (21e saison) Quatuor à cordes « Else Classico Tango »
Depuis 2009, le Quatuor ELSE explore le répertoire classique (Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Dvorak, Mendelssohn, Borodine…), ainsi que le répertoire plus « léger » (chants populaires, répertoire de danses variées…).
Durant plusieurs années, le groupe a travaillé au Conservatoire du Mans en formation avec quelques changements de violoncellistes. Les musiciens proviennent d’origines géographiques variées : conservatoires de Nantes, Rennes, Brest et Caen. Ils participent régulièrement à des stages et à des Masterclass notamment avec le quatuor Debussy dans le cadre du festival de l’Épau au Mans, et à Lyon.
Samuel BROUDINa participé au concert du 12 mai 2019 (21e saison) Quatuor à cordes « Else Classico Tango »
Depuis 2009, le Quatuor ELSE explore le répertoire classique (Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Dvorak, Mendelssohn, Borodine…), ainsi que le répertoire plus « léger » (chants populaires, répertoire de danses variées…).
Durant plusieurs années, le groupe a travaillé au Conservatoire du Mans en formation avec quelques changements de violoncellistes. Les musiciens proviennent d’origines géographiques variées : conservatoires de Nantes, Rennes, Brest et Caen. Ils participent régulièrement à des stages et à des Masterclass notamment avec le quatuor Debussy dans le cadre du festival de l’Épau au Mans, et à Lyon.
Érick MAHÉ (chant, baryton) a participé au concert du 9 juin 2019 (21e saison)
Après une médaille d’or de chant obtenue à l’unanimité au CRR d’Angers, Erick MAHÉ travaille la pédagogie du chant avec D. Pollard à la Guild Hall School of London. Il obtient à Tours une Licence de Musicologie et approfondit ses études en analyse, en histoire de la musique et en musique ancienne. Il se forme au piano qu’il enseigne en cours particuliers.
Érick est professeur de chant au conservatoire du Mans où il enseigne le chant lyrique et participe à la formation des élèves de la classe d’art dramatique. Il est en outre professeur de chant pour le chœur de l’orchestre de Paris depuis 2008.
Avant d’intégrer ces établissements, il a été professeur de chant au CRR de Saint-[ajouter tiret]Maur-des-Fossés et au CRR de Paris au sein du département supérieur pour jeunes chanteurs – jeune chœur de Paris – dirigé par Laurence Équilbey.
De 2000 à 2007, il a été professeur en charge de la formation à la voix pour les futurs enseignants à l’Université Catholique de l’Ouest d’Angers où il enseigne également l’histoire de la musique depuis 2000.
Il chante dans des concerts et des récitals en région Pays de la Loire, Bretagne, Vendée, Poitou-Charentes…
Manon LETHIELLEUX (basson) a participé au concert du 10 février 2019 (21e saison) Quatuor de bassons « La musique bat son plein »
Actuellement élève au CRR de Saint-Maur-des-Fossés en cycle spécialisé, Manon LETHIELLEUX a d’abord été élève durant une douzaine d’années au Conservatoire du Mans.
Aujourd’hui, elle poursuit ses études dans le milieu musical dans le but de se professionnaliser. Elle a participé activement à certains projets tels que les Congrès du Basson à Tours en 2015 et au Mans en 2017, mais également à la vie de l’Orchestre Départemental d’Harmonie de la Sarthe (ODH72) dont elle est membre depuis l’âge de 14 ans.
Marc MOUGINOT (basson) a participé au concert du 10 février 2019 (21e saison) – Quatuor de bassons « La musique bat son plein »
Marc MOUGINOT débute ses études musicales au Conservatoire de Nîmes. Il se perfectionne dans la classe de Gilbert Audin au CRR de Versailles avant de rejoindre la prestigieuse classe de Maurice Allard au CNSM de Paris où il obtient un 1er prix de Basson en 1988.
Il est basson solo de l’orchestre symphonique de Bretagne depuis 1989 et professeur de basson au conservatoire de musique de Saint-Malo.
Grégoire VANHERLE (Direction de l’Ensemble vocal « Résonnances ») a participé aux 6 concerts suivants :
9 novembre 2008 (11e saison)
12 décembre 2010 (13e saison)
14 octobre 2012 (15e saison)
10 janvier 2016 (18e saison)
9 décembre 2018 (21e saison)
10 novembre 2024 (27e saison)
Né en 1977, Grégoire Vanherle débute son parcours musical par l’étude du piano et du chant à la maîtrise du Conservatoire de Caen. Après l’obtention d’un diplôme d’études musicales en Formation Musicale, il s’installe à Tours où il suit les classes de percussions, de musique de chambre, de contrepoint et d’écriture musicale au Conservatoire National de Région. Après l’obtention de diplômes dans ces différentes disciplines, il se perfectionne ensuite dans les claviers à percussion. Parallèlement, il poursuit son cursus universitaire en faculté de Musicologie obtenant en 1998 une licence de Musicologie.
Grégoire Vanherle revient plus tardivement à la voix et au chant choral. En 2001, il intègre le Chœur de Chambre Mikrokosmos (dirigé par Loïc Pierre), ensemble spécialisé dans la musique contemporaine et la création. Cette expérience lui permet de travailler avec de nombreux compositeurs et de remporter avec Mikrokosmos un nombre important de prix internationaux, dont le Grand Prix de la ville de Tours en 2004. Il suit alors les cours de direction de chœur auprès de Marianne Guengard au Conservatoire de Boulogne-Billancourt et obtient, en 2006, le diplôme de direction de chœur.
En 2007, Grégoire prend la direction du Chœur Résonnances. Depuis lors, il est régulièrement chef invité dans d’autres formations chorales et il est également partenaire de nombreux événements musicaux au Mans.
Passionné par la découverte et l’interprétation d’œuvres allant des musiques de la Renaissance à la musique contemporaine, alliant musiques sacrées et profanes, savantes et populaires, Grégoire Vanherle est également compositeur et arrangeur.
Magali LEMOINE (direction de chœur) – Ensemble vocal Harmonia – a participé au concert du 8 mars 2020
Issue d’une famille de musiciens, Magali LE MOINE débute la musique à l’âge de quatre ans. Organiste de formation, son compositeur de prédilection est Jean-Sébastien Bach pour la richesse de ses œuvres et la sensibilité qu’elles dégagent. Elle a également pratiqué la percussion au sein de la classe d’orchestre d’Arnage et le chant choral avec Valérie Fayet.
Après avoir été choriste de nombreuses années, elle se dirige vers la direction de chœur. Elle aime mettre de la vie dans la musique, partager ses émotions par une communion entre le chœur et le chef. C’est pour elle une source d’enrichissement et d’épanouissement : La musique est la parole la plus profonde de l’âme, le cri harmonieux de sa joie et de sa douleur (Romain Rolland).
PUJUILA Florent (clarinette) – Ensemble de bois- a participé au concert du 9 février 2020 (22e saison)
Lauréat de plusieurs concours nationaux et internationaux dont le prestigieux A.R.D de Munich, Florent Pujuila se produit avec de nombreux orchestres en France et à l’étranger, tels que l’Orchestre de la Radio bavaroise, l’Orchestre de chambre de Munich, le Collegium de Bâle. Il est aujourd’hui clarinette solo de l’Orchestre de chambre de Paris, professeur au Conservatoire de Rueil-Malmaison, chef invité de divers orchestres français, directeur du Festival et de l’Académie des Musiques dels Monts et nommé récemment « Génération Spedidam 2014 ».
On le retrouve en musique de chambre aux côtés d’interprètes de renom comme Roland Pidoux, le quatuor Modigliani, Anneleen Lennaerts, Thomas Zehetmair, Jean-François Zygel, François Salque, Pierre Fouchenneret, ou encore Yovan Markovitch, Deborah Nemtanu et Romain Descharmes avec qui il a enregistré un disque consacré aux trios avec clarinette, salué par la critique et récompensé d’une Clef Resmusica et d’un « Ring » Classique info. Florent Pujuila se produit en récital dans des salles prestigieuses telles que le théâtre des Champs-Elysées, la salle Gaveau, Konzerthaus Berlin, Prinzregententheater et Herkulessaal à Munich.
Ardent défenseur du répertoire contemporain, il travaille avec des compositeurs qui ont une influence quotidienne sur ses orientations artistiques comme Luciano Berio, Giorgi Kurtag, Pierre Boulez, Bruno Mantovani, Nicolas Bacri ou Vinko Globokar, Thierry Escaich. Ce goût pour les musiques modernes ou d’avant-garde ainsi que pour l’improvisation le conduit à partager la scène avec des artistes de jazz et de musiques improvisées tels que Jacques Di Donato, Bernard Lubat, Bruno Chevillon, Fabrice Martinez, Beñat Achiary ou Eric Echampard.
Cette activité créative, Florent Pujuila la développe également avec des ensembles pour lesquels il écrit la musique. Ainsi le « Crash » quartet jazz mutant, Ailleur5 world-jazz, Brahmâ trio ou Ciento Veint latin-jazz sont des projets où les champs musicaux explorés témoignent de son envie permanente de découvrir tous les idiomes modernes, vivants, vecteurs d’émotions et de communication avec le public.
Il est régulièrement sollicité pour la composition de pièces de musique de chambre ou pour des ensembles aux frontières des esthétiques classiques, contemporaines et du jazz. Sa dernière œuvre, l’opéra d’artifice « Gilgamesh » créé en août 2013, mettait en scène la célèbre épopée du Roi d’Ourouk.
