Auteur/autrice : Jean-Louis BOUILLAT

Pierre MOREAU, violon

Diplômé du Conservatoire Régional de Tours en Formation musicale et violon (1er prix), Pierre se produit dans diverses formations : Quatuor Vindinum, groupes de musiques traditionnelles irlandaises, et orchestres symphoniques.

Il se consacre également à l’enseignement. Il a suivi la formation pédagogique du CEFEDEM de Poitiers, et depuis 2003 est titulaire des Diplômes d’État de Formation Musicale et de violon. Pierre s’intéresse à des esthétiques variées. Il a reçu l’enseignement de maîtres reconnus de la musique irlandaise et du tango argentin. Il enseigne la Formation musicale à l’École de musique d’Arnage-Mulsanne et le violon à l’école de musique de Changé. Il joue régulièrement au sein du quatuor Vindinum et du groupe Green (musique traditionnelle irlandaise).

Marie WEISSE, violon

Après des études à l’Ecole Nationale de Musique du Mans où elle obtient notamment un premier prix de violon en 2003, Marie complète sa formation en musique de chambre sous l’égide du Trio à cordes de Paris. En 2004, elle obtient le Diplôme de la Formation Supérieure au métier d’instrumentiste à cordes d’orchestre au Conservatoire Régional de Nantes. Elle poursuit actuellement un cycle supérieur en violon baroque dans la classe de Daniel Cuiller. Elle participe régulièrement à des concerts au sein de diverses formations en orchestre et musique de chambre ( Folles Journées, Printemps des arts de Nantes). Marie est également titulaire d’un master de recherche en Sciences Humaines.

Catherine d’ABRIGEON, alto

Médaille d’or d’alto au Conservatoire du Mans et titulaire du Diplôme d’Enseignement d’alto, Catherine d’ABRIGEON complète sa formation en musique de chambre en travaillant plusieurs années avec le quatuor Debussy. Elle joue régulièrement dans les orchestres du département et de la région et se produit dans diverses formations de musique de chambre et en jazz avec le quatuor du Maine et le pianiste Philippe Duchemin. Passionnée par l’enseignement et la pédagogie, elle se consacre aussi à l’enseignement de l’alto et du violon et s’investit dans les orchestres à l’école et le développement de projets autour des pratiques collectives (direction d’orchestre à cordes…).

Virginia CONVERSY-RAINFORTH, violoncelle

Virginia Rainforth est née en Angleterre où elle commence à jouer du violoncelle dès l’âge de 8 ans. De 14 à 18 ans, elle est élève au Royal College of Music à Londres. À l’issue de ces quatre années d’études, elle réussit brillamment le concours d’entrée au Guildhall School of Music and Drama dans la City. Quatre ans plus tard, Virginia reçoit le premier prix. Arrivée en France, elle suit des cours à l’École Normale de Musique de Paris où elle obtient l’épreuve d’exécution de violoncelle et le diplôme supérieur d’enseignement. Les goûts musicaux de Virginia sont très variés passant du « classique » à la « Country Music ». Actuellement, Virginia enseigne le violoncelle à l’école de musique Django-Reinhardt sur les sites d’Arnage et de Coulaines. Elle est également en charge des classes d’éveil, de musique de chambre, de l’orchestre des jeunes « Les Cordelettes » à Coulaines et enseigne la formation musicale à Arnage. Parallèlement, Virginia se produit souvent au sein du quatuor à cordes « Vindinum » bien connu dans la Région.

Monique POIRIER, orgue et composition

Monique POIRIER est née au Québec, à Saint-Lambert sur la rive sud de Montréal. Elle a réellement commencé ses études musicales vers l’âge de 15 ans. Auparavant, elle s’était mise au piano, déchiffrant seule, méthodes et recueils de pièces. S’en est suivie l’étude du piano, de l’orgue, du violoncelle, de l’harmonie, du contrepoint… Une bourse d’études l’emmena en France à l’Académie internationale de Nice, en 1983, pour perfectionner sa pratique du violoncelle. Monique fut pianiste attitrée de plusieurs chœurs et troupes d’opérette. Elle fût titulaire des grandes orgues de la Basilique Ste-Anne-de-Varennes, au Québec, de 1986 à 1995. Suite à une rencontre foudroyante… elle est arrivée au Mans en 1995 et participe à la vie musicale du Mans depuis lors. Elle donne de nombreux concerts tant en France qu’au Québec. Le concert du « Pré en Musique », en avril 2008, fut entièrement consacré à sa musique. On y découvrit entre autres son magnifique Ave Maria ainsi que son intérêt pour les légendes québécoises.

En mai 2017, un grand concert composé uniquement de ses œuvres fut présenté à la magnifique église des Saints-Anges-de-Lachine à Montréal au Québec. Le chœur « Ambiance » alors dirigé par Yves Garand y créa la version complète pour soliste, chœur, 2 trompettes et piano de son Magnificat.

Le catalogue de Monique Poirier est constitué de nombreuses œuvres allant de la musique sacrée à des pièces plus folkloriques tant vocales qu’instrumentales. Beaucoup d’originalité, un sens de la mélodie, une grande sensibilité, caractérisent la joyeuse musique de Monique Poirier !

Duo PARIS-LONDRES, Guitare, Violon et Chant

Sophie READ, native de Londres, et Bruno VATYS, né à Paris, se sont rencontrés complètement par hasard en 1996 dans le métro parisien. Après plusieurs mois passés ensemble à jouer leur musique dans le dédale des transports en commun, ils décident de s’exiler en province. Ils tombent en panne d’essence à Sarlat en Dordogne…, et c’est là qu’ils vivent depuis maintenant 10 ans, partageant leur temps entre spectacles de rue et concerts.

Guitariste accompli, auteur-compositeur, Bruno Vatys séduit sur scène par son énergie et sa sincérité. Dans ses chansons, il nous offre des textes tantôt légers, tantôt revendicatifs, mais toujours à la recherhce d’une vérité profonde.

Au violon, Sophie READ navigue avec aisance entre les styles irlandais, tsiganes et country, apportant une fraîcheur et une originalité au duo.

Depuis sa formation en 1996, PARIS-LONDRES a connu une floraison d’activité artistique qui bat tous les records. Le duo a composé et produit pas moins de 6 albums. Le dernier « Le monde meilleur », est sorti en 2006. « Avec cet album, on revient à l’acoustique du début, avec des arrangements plus subtils, plus travaillés, et même un petit côté Vieille France« , observe Bruno Vatys. avec sa poésie de messages simples, « Le monde meilleur » est disponible, ainsi que tous les albums du groupe, en ligne.

ÉCOUTER : sur toutes les plateformes – Deezer, Spotify, YouTube, iTunes etc.
CONTACTER : tél. 06 78 78 16 28

contact@paris-londres.com

Chorale Notre-Dame du Pré

La chorale de Notre-Dame du Pré est une chorale paroissiale. Elle est constituée aujourd’hui d’une trentaine de choristes, hommes et femmes. Sa raison d’être est essentiellement d’ordre liturgique à savoir soutenir le chant de I’assemblée lors des cérémonies solennelles, de contribuer avec I’orgue et d’autres instruments à créer un espace musical propice à la prière, et, accessoirement, d’aider à renouveler le répertoire local des chants de I’assemblée. Cette chorale est ouverte à quiconque aime chanter sons exigence préalable en matière de solfège. En revanche, un engagement d’assiduité (répétitions et aux célébrations) et de travail personnel est évidemment requis. Son répertoire est celui de la liturgie principalement la liturgie de la messe, il emprunte au fond traditionnel et aux compositeurs liturgiques actuels. Comme, il convient à une chorale paroissiale, elle ne s’interdit pas dons les moments propices de donner à écouter des pièces plus complexes tirés du répertoire de la musique sacrée. Celles-ci sont l’occasion d’un travail plus difficile pour certains choristes peu familiarisés avec la lecture de la musique, mais aussi de satisfaction lorsque, si la fin la pièce a été bien exécutée. La polyphonie est l’axe de travail principal mois non exclusif. En effet, la monodie (chant ò une voix) ainsi que le chant de soliste présentent aussi un grand intérêt liturgique, de plus, notre chorale s’efforce de promouvoir en son sein les vocations de soliste. Enfin, lorsque l’on parle de la chorale de Notre Dame du Pré, il faut toujours y associer les instrumentistes qui interviennent avec elle : les organistes mois aussi les flutistes et trompettistes : ils ont naturellement toute leur place dons ce concert. À quelques rares exceptions près, Les pièces données ce soir sont extraites du répertoire effectif de la chorale pour le temps de I’Avent et la nuit de Noël.

Bénédicte GABORIT, flûte traversière

Chargée de communication au Centre Hospitalier du Mans. Études musicales : Élève au Conservatoire de Région de Nantes (1985-1992). Élève de Yves Muller, flûtiste à 1’O.N.P.L — Nantes (1989-1992). Baccalauréat A3 Musique — Nantes (1992).

Gwenaëlle LUCAS, flûte traversière

Entrée à la Maîtrise de la cathédrale du Mans, sous la direction de Philippe Lenoble, dès l’âge de 5 ans, Gwenaëlle LUCAS a toujours été passionnée de chant choral. Tout en suivant ses études de Formation Musicale aux Conservatoires du Mans et de Tours, elle s’oriente vers le piano. Après le bac, Gwenaëlle poursuit ses études de Musicologie à l’université de Tours choisissant la voie de la recherche en ethnomusicologie. Suite à une Maîtrise et un DEA sur la musique bretonne, elle prépare actuellement une thèse sur les mélodies de cantiques en langue bretonne. Parallèlement à ces études universitaires, elle travaille la flûte traversière. Enseignante en formation musicale et éveil musical dans plusieurs écoles de musique de la Sarthe, elle se passionne pour la direction de chœur et la direction d’orchestre qu’elle pratique auprès d’un public varié tels que les enfants, les adolescents, les adultes, ainsi qu’un groupe de personnes aphasiques.

Monique POIRIER, orgue

Monique POIRIER est originaire de la région de Montréal au Québec. Diplômée de l’École de musique Vincent d’lndy,  Université  de Montréal, elle fut la pianiste accompagnatrice attitrée de plusieurs chœurs (entre autres: Polymnie, Harmonie, Pratt and Whitney), troupes d’opérette (Théâtre Lyrique de Boucherville). Ayant étudié l’orgue, elle fut également titulaire des  Grandes Orgues,  à la Basilique  Ste-Anne-de-Varennes, au Québec,  de  1986 à 1995. Son premier contact avec la France se fit en 1983, lors d’un stage de perfectionnement en violoncelle, à   l’Académie internationale d’été de Nice. Elle partage son temps entre la France et le Québec depuis 1995. Sa passion de la musique, Monique nous la fait partager au travers de ses   concerts, tant au Québec qu’en France, et de ses compositions musicales, une autre facette de son talent.

Quatuor de trombones « COULISSES 4 »

Depuis 1988 la passion anime les musiciens de l’ensemble « Coulisses 4 » permettant à leur public de découvrir le trombone de la plus belle façon. Évoquant 4 siècles de musique, depuis l’époque baroque (interprétation avec les Sacqueboutes) jusqu’au jazz, « Coulisses 4» en concert étonne, séduit, laissant dans la mémoire du public une vision nouvelle du monde des cuivres. La pédagogie en milieu scolaire est également l’un des domaines de prédilection de ces quatre amis qui savent faire passer leur message musical avec beaucoup d’humour. Les musiciens du quatuor de trombones sont tous 1er prix de conservatoire et exercent leur talent dans des orchestres tel que : la musique des Gardiens de la Paix de Paris et de la Police Nationale de Paris. Pascal RENOU et Stéphane QUILBAULT sont directeurs et professeurs d’école de musique dans la Sarthe. Pierre Jean VILLARD et Michel JUNG sont professeurs de trombone dans des écoles de musique de la région parisienne.

Catherine LE TESSIER, soprano

Domiciliée en Ille-et-Vilaine , Catherine LE TESSIER étudia le piano dès l’age de 6 ans avec Micheline BOULAY du conservatoire Musical de Paris professeur de piano au Mans dans les années 1970. Elle obtint un DNSEM puis continue son parcours musical dans la classe de chant de Monsieur Oleg Afonine et de Tatiana Abramova directrice de la classe de chant, pianiste concertiste internationale de l’Académie de Musique de Moscou. Depuis plusieurs années Catherine Le Tessier interprète les mélodies françaises de Duparc, Chausson , Berlioz… puis les les mélodies de Grieg ,Mendelssohn, Mahler, Schoenberg. Son répertoire grand Lyrique est très vaste Carmen —Norma —Tosca-Samson et Dalila puis les opéras de R.Wagner. Artiste soliste Catherine Le Tessier se produit en récitals dans les festivals en France et à l’étranger. Elle à créé l’agence STRADIVARIUS, , agence d’évènements musicaux destinés aux institutions scolaires, entreprises etc… Disques enregistrés avec orgue et instruments à cordes:
– Poème de l’amour et de la mer de Chausson
– Mélodies de Chausson et Duparc.

Nadine HUARD, mezzo-soprano

Nadine HUARD à étudié le chant dans la classe d’Annick Vert .

Elle obtint un DFE de l’école Nationale de Cholet ,puis un DEM dans la classe de Madame Christine Monimart . Son répertoire est très vaste ,les mélodies françaises et les grands airs d’opéra Grand Lyrique. Elle est membre soliste de l’ensemble Volubilis ,elle enseigne le chant dans l’école de Musique de la Mayenne.

Mickaël DURAND, orgue

Né en 1972 à Combourg (35), Mickaël DURAND débute la musique à Saint Aubin d’Aubigné ( Ille-et-Vilaine ) à l’âge de 11 ans. Il suit quelques années de cours d’orgue et de formation musicale puis entre au conservatoire de Rennes dans la classe de Catherine Cohen. Après avoir obtenu son diplôme de fin d’études, il poursuit son parcours musical dans les conservatoires d’Orléans (F.H Hobart),de Rueil-Malmaison (Susan Landale) et au CNSM de Paris dans la classe de Michel Bouvard et Olivier Latry. Il obtint son Diplôme de formation supérieure en 2001 et le prix de basse continue en 2002. Il sera aussi élève de Wolfgang Zerer au conservatoire de Hambourg ou il obtint le Diplôme de « Konzertexam »,avec Félicitations en 2005. Parallèlement à l’orgue il étudie le clavecin avec Elisabeth Joyé au 7ème arrondissement de Paris , il obtint son DEM de clavecin mention Très bien avec félicitations .Il se perfectionne ensuite auprès de Bob van Asperen au conservatoire d’Amsterdam en 2005- 2006. Il vient d’obtenir le certificat d’aptitude de professeur d’orgue au CNSM de Paris. Il enseigne l’orgue et le piano au conservatoire de Jouy- en-Josas (78) et est organiste titulaire de Notre-Dame-de-Nazareth à Paris.